domenica 17 febbraio 2019

Luca Carboni - "SPUTNIK"





Il pop d’autore di Luca Carboni nel live sorprende con uno show colorato, dove luci e laser emergono da un maxischermo digitale. Le immagini raccontano e amplificano il lavoro musicale, fotografie della propria carriera si uniscono a quelle che hanno segnato la storia da sessanta anni fa ad oggi.


Per i suoni, l’artista ha voluto una situazione molto elettronica figlia dell’ultimo album, accompagnata da momenti più acustici o più elettrici. Sul palco è con la sua band: Antonello Giorgi alla batteria, Ignazio Orlando al basso, Mauro Patelli e Vincenzo Pastano alle chitarre, Fulvio Ferrari Biguzzi alle tastiere.

Per quanto riguarda la parte musicale e le canzoni in scaletta ci sarà sicuramente l’elettronica di SPUTNIK (Una grande festa, Io non voglio, Amore digitale, Due) suoni già presenti nel precedente POP-UP (Luca lo stesso, Bologna è una regola) e non mancheranno trent’anni di successi da Mare Mare a Farfallina, da Inno Nazionale a Silvia lo sai.

Un concerto con tante anime come quelle del suo pubblico, che grazie anche alle canzoni degli ultimi due progetti, si è arricchito anche di tanti giovani.

Con SPUTNIK un album potente, diretto, essenziale uscito a giugno Luca Carboni si è confermato ancora una volta uno straordinario hit maker con testi ironici e nello stesso tempo profondi, un suono che è impossibile togliersi dalla testa: l’artista conosce alla perfezione l’arte del POP.

Le date:

  • 7 marzo Udine, Teatro Nuovo Giovanni Da Udine
  • 9 marzo Mestre (Ve), Teatro Corso
  • 15 marzo Trento, Auditorium Santa Chiara
  • 19 marzo Lecce, Teatro Politeama
  • 21 marzo Cosenza, Teatro Rendano
  • 22 marzo Messina, Teatro Vittorio Emanuele
  • 23 marzo Palermo, Teatro Golden 
  • 26 marzo Avellino, Teatro Carlo Gesualdo
  • 4 aprile Grosseto, Teatro Moderno
  • 6 aprile Rimini, Teatro Galli
  • 9 aprile Bologna, Teatro Europauditorium

Ennio Morricone





Ennio Morricone dirigerà la sua grande Orchestra per riproporre davanti alle Mura Medievali tutte quelle melodie che oltre a fruttargli 2 premi Oscar lo hanno già consegnato alla storia della musica internazionale. Una serata che non mancherà di far accorrere a Lucca spettatori da ogni angolo del paese per ammirare dal vivo per l’ultima volta una vera e propria leggenda Italiana.


I concerti sono parte del suo “60 Years of Music” World Tour che ha visto registrare numerosi sold out sia a Verona che a Roma nel 2017 e 2018. Il tour segna il 60° anniversario della carriera del compositore e direttore d’orchestra, e ha fino adesso visto svolgersi più di 50 concerti in 35 città europee. Più di 650.000 hanno assistito ai concerti del tour dal 2016 ad oggi per vedere il Maestro dirigere personalmente una orchestra e un coro che portano più di 200 persone sul palco. Questi concerti a Verona e Roma saranno l’ultima occasione in cui il Maestro riprodurrà le sue amate musiche prima di godersi una meritata pensione.

Parlando del suo recente compleanno Morricone ha detto:
“Mi sento privilegiato ed emozionato a festeggiare il mio 90° compleanno così in salute. E’ una benedizione poter ancora dirigere i miei concerti in tante meravigliose città europee e sono grato per la generosità che il mio pubblico continua a dimostrarmi”.



Le altre date: 
  • 18 e 19 maggio Verona, Arena
  • 15, 16, 18, 19, 21 e 22 giugno Roma, Terme di Caracalla
  • 28 giugno Mantova, Esedra di Palazzo Te
  • 29 giugno Lucca, Mura di Lucca - Lucca Summer Festival

Claudio Baglioni - “AL CENTRO”






Dopo una prima parte trionfale, con oltre 250.000 spettatori in 31 show, a seguito delle incessanti richieste del pubblico, il tour “AL CENTRO” di CLAUDIO BAGLIONI continua ad arricchirsi di nuovi appuntamenti:


Nelle arene indoor, grazie al palco al centro, il pubblico - disposto a 360 gradi – rivive, insieme all’artista, mezzo secolo di grande musica, attraverso una scaletta mozzafiato, con tutti i più grandi successi – per la prima volta – in ordine cronologico.

“AL CENTRO” - prodotto e organizzato da F&P Group - non celebra solo i 50 anni del rapporto tra CLAUDIO BAGLIONI e la musica, ma anche l’inesauribile e intenso rapporto tra la musica di Baglioni e il linguaggio, il costume e la cultura del nostro Paese.

50 anni vissuti in musica, 60 milioni di copie vendute in tutto il mondo. Sono i numeri essenziali di una carriera unica e irripetibile: quella di CLAUDIO BAGLIONI, musicista, autore, interprete, che, dalla fine degli anni Sessanta a oggi, è riuscito a conquistare una generazione dopo l’altra, grazie a un repertorio pop, melodico e raffinato, nel quale ha saputo fondere canzone d’autore e rock, sonorità internazionali, world music e jazz, rivoluzionando il concetto stesso di performance live – il primo a inaugurare la stagione dei grandi raduni negli stadi e ancora il primo, nel 1991, a “far scomparire il palco” e portare la scena al centro delle Arene più importanti e prestigiose d’Italia – in ambito musicale, sociale e televisivo.


Le altre date:
  • 2, 3 e 4 novembre Acireale, Pal’Art Hotel
  • 6, 7 e 8 novembre Bari, Pala Florio
  • 10 e 11 novembre Eboli (Sa), Pala Sele
  • 13 e 14 novembre Casalecchio di Reno (Bo), Unipol Arena
  • 16, 17 e 18 novembre Padova, Kioene Arena
  • 20 e 21 novembre Montichiari (Bs), Pala George
  • 23 e 24 novembre Torino, Pala Alpitur
  • 15 marzo Livorno, Modigliani Forum
  • 16 marzo Livorno, Modigliani Forum
  • 19 e 20 marzo Caserta, Pala Decò
  • 22 e 23 marzo Acireale, Pal'art Hotel
  • 26 marzo Reggio Calabria, Palasport
  • 27 marzo Reggio Calabria, Palasport
  • 29 e 30 marzo Roma, Palazzo dello Sport
  • 2 aprile Trieste, Pala Rubini Alma Arena
  • 9 e 10 aprile Genova, RDS Stadium
  • 12 aprile Assago (Mi), Mediolanum Forum
  • 13 aprile Assago (Mi), Mediolanum Forum
  • 15 aprile Treviso, Palaverde
  • 16 aprile Villorba, Pala Verde 
  • 18 aprile Pesaro, Adriatic Arena
  • 24 aprile Firenze, Nelson Mandela Forum

Antonello Venditti





Antonello Venditti, all'anagrafe Antonio Venditti (Roma, 8 marzo 1949), è un cantautore italiano. Considerato fra i più popolari e tra i più prolifici della cosiddetta Scuola Romana, dal 1972, anno del suo debutto discografico, ha condensato nel suo repertorio canzoni d'amore e d'impegno sociale. Con 30 milioni di copie è uno tra gli artisti italiani con il maggior numero di dischi venduti.


I nuovi appuntamenti si aggiungono alla serie di eventi unici per celebrare i 40 anni di “SOTTO IL SEGNO DEI PESCI”, uno degli album più significativi che ha fatto la storia della musica italiana, dove Antonello Venditti sarà accompagnato dalla sua band storica, dando vita a un concerto intergenerazionale, con i brani dell’album inseriti al centro di 45 anni di canzoni.

Un vero e proprio viaggio con perle entrate nella memoria collettiva di un intero Paese, che raccontano un’epoca e che sono diventate senza tempo, che parlavano ai giovani di allora e che sono capaci di comunicare ai ragazzi di oggi con un linguaggio assolutamente contemporaneo.

Le altre date:
  • 2 marzo Casalecchio di Reno (Bo), Unipol Arena
  • 8 e 9 marzo Roma, Palazzo dello Sport
  • 16 marzo Napoli, Pala Partenope
  • 22 marzo Torino, Pala Alpitour
  • 29 marzo Assago (Mi), Mediolanum Forum
  • 6 aprile Firenze, Nelson Mandela Forum
  • 13 aprile Bari, Pala Florio
  • 18 maggio Genova, RDS Stadium
  • 25 maggio Perugia, PalaBarton
  • 9 luglio Pistoia, Piazza Duomo - Pistoia Blues
  • 11 luglio Palmanova, Piazza Grande
  • 18 luglio Marostica, Piazza Castello - Marostica Summer Festival
  • 20 luglio Cervia, Piazza Garibaldi
  • 18 agosto Castiglioncello, Castello Pasquini

Roberto Vecchioni - "L'Infinito Tour"




A distanza di cinque anni dall’ultimo lavoro discografico esce “L’infinito”, il nuovo album di Roberto Vecchioni.

Il lavoro racchiude 12 brani inediti e il ritorno eccezionale sulla scena musicale di Francesco Guccini che, per la prima volta, duetta con Roberto Vecchioni nel singolo “Ti Insegnerò a volare”, ispirato al grande Alex Zanardi.

Due padri della canzone d’autore si rivolgono alle nuove generazioni, in un periodo in cui tutto si dissolve nella liquidità e nella precarietà culturale, invitandole a sfidare l’impossibile. La storia del campione è la metafora della “passione per la vita che è più forte del destino”.

“Questo brano - racconta Vecchioni - si specchia direttamente in quella che è stata chiamata la “canzone d’autore” e che non c’è, non esiste più dagli anni ’70. In realtà l’intero disco è immerso in quell’atmosfera perché là è nato e successo tutto. Là tutto è stato come doveva essere, cioè immaginato, scritto e cantato alla luce della cultura, semplice ed elementare oppure sottile e sofisticata, ma comunque cultura”.

Un album manifesto, “non 12 brani, ma un’unica canzone divisa in 12 momenti”, in una dimensione temporale verticale che rinvia al tema dalle suggestioni letterarie: la necessità di trovare l’infinito al di qua della siepe, dentro noi stessi.

L’album è il frutto della collaborazione di un team d’eccezione, Lucio Fabbri (produzione artistica): pianoforte, piano elettrico, organo Hammond, violino, viola, fisarmonica, basso elettrico e chitarra elettrica; Massimo Germini: chitarra classica e acustica, chitarra 12 corde, mandolino, bouzouki, ukulele, liuto cantabile; Marco Mangelli: basso fretless; Roberto Gualdi: batteria e percussioni.

E “L’Infinito” sbarca a teatro per un tour nazionale nei teatri più importanti, da marzo a maggio 2019.


Le date:
  • 21 marzo Torino, Teatro Colosseo
  • 25 marzo Genova, Politeama Genovese
  • 27 marzo Gorizia, Teatro Comunale Giuseppe Verdi
  • 5 aprile Bergamo, Creberg Teatro
  • 8 aprile Firenze, Teatro Verdi
  • 11 aprile Udine, Teatro Nuovo Giovanni
  • 16 aprile Ancona, Teatro Le Muse
  • 17 aprile Napoli, Teatro PalaPartenope
  • 18 aprile Bologna, Teatro Europauditorium
  • 23 aprile Verona, Teatro Filarmonico
  • 15 maggio Milano, Teatro degli Arcimboldi
  • 20 maggio Roma, Auditorium Parco della Musica
  • 20 luglio Brescia, Piazza della Loggia

Fedez - "Paranoia Airlines"





Dopo i primi ep e mixtape, Fedez auto-pubblica nel 2011 il suo primo album “Penisola che non c’è” e nello stesso anno anche “Il Mio Primo Disco da Venduto”, a cui partecipano molti artisti della scena rap italiana. Nel 2012 ottiene 4 nomination agli Mtv Hip Hop Awards: Best New Artist, Best Live, Video of The Year e Song of The Year e, con il brano “Faccio Brutto”, si aggiudica video dell’anno e canzone dell’anno. È del 2013 il singolo “Si scrive schiavitù si legge libertà”, seguito da “Dai cazzo Federico”, ma è con “Cigno Nero”, che ottiene un successo straordinario. A marzo dello stesso anno, esce l’album “Sig. Brainwash – L’arte di accontentare”, a cui collaborano Elio e le Storie Tese, Punkreas, J-Ax e Guè Pequeno. Nel 2015 è la volta di “Pop-Hoolista”, il suo quarto album, con cui scala le classifiche conquistando il quadruplo disco di platino, al cui interno è compreso il singolo “Magnifico”. Nell’estate 2016 esce “Vorrei Ma Non Posto”, il singolo da record con 7 certificazioni platino e oltre 170 milioni e mezzo di views, che porterà l’artista a scrivere a 4 mani insieme a J-Ax “Comunisti col Rolex”, il disco più venduto del 2017 in Italia e certificato triplo disco di platino. 

Fedez torna ad esibirsi da solo dopo l’ambizioso Tour del 2017 al fianco del collega J-Ax, con cui ha entusiasmato oltre 230 mila persone e una data-evento di chiusura “La Finale” allo Stadio San Siro di Milano, il concerto dei record con oltre 78 mila presenze. 




Dopo il grandissimo successo de “La Finale” del 1° giugno, il concerto con più presenze del 2018, che l’ha visto come il più giovane artista italiano ad esibirsi allo stadio di San Siro, Fedez torna sul palco da solista e annuncia il Tour 2019 nei palasport.


“Vi avevo annunciato una sorpresa, ed eccomi qua. Oggi apro le date del mio nuovo tour. Mi sembra incredibile, dopo la vertigine di San Siro, emozionarmi all’idea di tornare a calpestare un palcoscenico. Eppure è così. Oggi le vertigini hanno lasciato il posto all’adrenalina. Quella di un nuovo viaggio nato per condividere con voi un nuovo progetto. Forse il più intimo e profondo di sempre. Come alla vigilia di ogni avventura ci sono anche incognite, timori e incertezze. Ma c’è anche la consapevolezza di poter contare sui migliori compagni di viaggio che esistano. E quei compagni di viaggio siete voi. Non vedo l’ora di abbracciarvi ancora. Ci vediamo prestissimo.”




Le date:
  • 15 marzo Firenze, Nelson Mandela Forum
  • 16 marzo Torino, Pala Alpitour
  • 21 marzo Bologna, Unipol Arena
  • 23 marzo Montichiari (Bs), PalaGeorge
  • 28 marzo Ancona, PalaRossini
  • 30 marzo Eboli, PalaSele
  • 2 aprile Acireale, Pal’Art Hotel
  • 5 aprile Roma, PalaLottomatica
    8 aprile Milano, Mediolanum Forum
    13 aprile Padova, Kioene Arena
    14 aprile Conegliano, Zoppas Arena
  • 8 aprile Milano, Mediolanum Forum
  • 13 aprile Padova, Kioene Arena
  • 14 aprile Conegliano, Zoppas Arena

Irama - "Giovani"





Davvero inarrestabile IRAMA, l’artista che – dopo l’annuncio dell’incredibile live al Mediolanum Forum di Milano, venerdì 5 aprile 2019, in occasione del Fatti Sentire World Tour di Laura Pausini, proprio al Forum milanese davanti a oltre 10 mila persone – aggiunge nuovi concerti al suo “Live 2019”, in arrivo a marzo del prossimo anno.


Il 19 ottobre è uscito il suo nuovo, eclettico album “Giovani”, che conquista fin da subito la posizione #1 della classifica iTunes, andando a ruba in pre-order, e che racchiude al suo interno diversi colori che arrivano dalle varie influenze di Irama. Nel disco si trovano sonorità che vanno dal rock al funk, dal pop con richiami degli anni ’80 al soul, da atmosfere più elettroniche all’intimismo della musica acustica. Il concept è semplice: liberare i diversi gusti musicali di Irama e spaziare tra diversi generi, tenendo sempre a fuoco l’identità dell’artista.

Contemporaneamente all’uscita del disco, dal 19 ottobre è disponibile in radio anche il primo singolo estratto dall’album, “Bella e rovinata”, il racconto di una storia d’amore in cui due persone hanno il coraggio di viversi per quello che sono realmente, completandosi a vicenda.

Nonostante si parli ancora del grande successo di “Plume” (certificato doppio Platino, in vetta alla classifica per 11 settimane) e si continui ad ascoltare Nera il singolo hit dell’estate 2018 (triplo platino, canzone con più streaming a livello nazionale, il video ha superato 65 ML di views), Irama sorprende tutti uscendo a poca distanza di tempo con un nuovo album.

Il cantautore dichiara che arrivare al master di “Giovani” non è stato un processo semplice: “I vari impegni del radio tour e degli instore da un lato hanno lasciato pochi momenti per la scrittura dei brani, dall’altro lato sono stati però fonte di storie e momenti di vita da raccontare. Come sempre, infatti, i miei testi attingono interamente da esperienze di vita reale”.



Le date:

  • 28 febbraio Venaria Reale (To), Teatro Della Concordia - SOLD OUT
  • 1 marzo Venaria Reale (To), Teatro della Concordia - SOLD OUT
  • 3 marzo Bologna, Estragon
  • 10 marzo Roma, Atlantico
  • 11 marzo Modugno (Ba), Demodè Club
  • 6 marzo Napoli, Casa Della Musica - SPOSTATO AL TEATRO PALAPARTENOPE
  • 8 e 9 marzo Roma, Atlantico - SOLD OUT
  • 16 marzo Padova, Gran Teatro Geox - SOLD OUT
  • 19 marzo Venaria Reale (To), Teatro della Concordia
  • 20 marzo Brescia, Gran Teatro Morato
  • 22 marzo Firenze, TuscanyHall (Ex Obihall) - SOLD OUT
  • 23 marzo Firenze, TuscanyHall (Ex Obihall) 
  • 5 aprile Assago (Mi), Mediolanum Forum

Elisa - "Diari Aperti"




Elisa Toffoli, in arte Elisa, nasce a Monfalcone (Gorizia) il 19 dicembre 1977. Fin da bambina esprime una grande sensibilità artistica: danza, dipinge, recita e scrive racconti. L’amore per l’arte cresce con le poesie di Rudyard Kipling e le liriche poetiche di Jim Morrison, ma la naturale evoluzione del suo talento si esprime nella musica: all’età di undici anni scrive i suoi primi testi e compone melodie.

A sedici anni incontra ad un provino Caterina Caselli che intuisce subito il suo talento: l’anno dopo Elisa firma con la Sugar il suo primo contratto discografico. A diciotto anni parte per Berkeley, dove al Fantasy Studio lavora alle canzoni dell’album d’esordio “Pipes and flowers”. 



Prosegue il successo di "Se piovesse il tuo nome", primo singolo estratto dal nuovo album di Elisa "Diari Aperti", che riconquista la vetta e risulta ancora una volta il brano più trasmesso dalle radio italiane (dati Earone). "Se piovesse il tuo nome" domina le classifiche radiofoniche da oltre due mesi, risultando per 5 settimane il n.1 assoluto.

"Diari Aperti" l'album in italiano di Elisa tra it-pop, incursioni di reggae, virate musi-cali anglosassoni e suggestive ballate, è uscito loscorso 26 ottobre per Island Re-cords ed è disponibile in versione cd, Lp (con una speciale edizione limitata auto-grafata) e in digitale su tutte le piattaforme streaming.

Le altre date:
  • 15 marzo Latisana, Teatro Odeon
  • 18 e 19 marzo Firenze, Teatro Verdi
  • 21 e 22 marzo Bari, Teatro Team
  • 24 marzo Marsala, Teatro Impero
  • 25 marzo Catania, Teatro Metropolitan
  • 27 e 28 marzo Roma, Auditorium Parco della Musica
  • 30 e 31 marzo Napoli, Teatro Augusteo
  • 2, 3 e 4 aprile Milano, Teatro degli Arcimboldi
  • 6, 7 e 9 aprile Torino, Auditorium del Lingotto G. Agnelli
  • 11, 12 e 13 aprile Padova, Gran Teatro Geox
  • 15 aprile Parma, Teatro Regio
  • 16 e 17 aprile Brescia, Gran Teatro Morato
  • 19 e 20 aprile Trieste, Politeama Rossetti
  • 23 e 24 aprile Reggio Emilia, Teatro Romolo Vitali
  • 26 e 27 aprile Bergamo, Teatro Creberg
  • 29 e 30 aprile Cesena, Carisport
  • 2, 3 e 4 maggio Bologna, Teatro Europauditorium
  • 6 e 7 maggio Milano, Teatro degli Arcimboldi
  • 9 maggio Saint Vincent, Palais
  • 11 e 12 maggio Firenze, Teatro Verdi
  • 14 maggio Genova, Teatro Carlo Felice
  • 17 maggio Sassari, Teatro Comunale
  • 18 e 19 maggio Cagliari, Fiera
  • 22 maggio Bari, Teatro Team
  • 24 e 25 maggio Roma, Auditorium Parco della Musica
  • 27 maggio Torino, Auditorium del Lingotto
  • 28 maggio Padova, Gran Teatro Geox
  • 30 maggio Bergamo, Teatro Creberg
  • 31 maggio Trieste, Teatro Rossetti

Marco Anastasio




Studente ventunenne, Marco Anastasio non ama parlare di sé. Preferisce scri-vere ciò che pensa e tirarlo fuori con l’urgenza del periodo in cui viviamo attra-verso una scrittura originale, fatta di rabbia e rime, che rappresenta un unicum della scena italiana. Il suo primo singolo “La fine del mondo”, prodotto da Don Joe, ha già conquistato il Disco D’oro, debuttato al 1° posto su iTunes, Apple Music e Spotify e al 1° posto della classifica Fimi/Gfk e fa parte del suo Ep appena pubblicato per Sony Music. Oltre al singolo omonimo, nel disco anche i brani “Ho lasciato le chiavi”, “Generale”, “Un adolescente”, “Autunno (feat. Bow-land)” e “Costellazioni di Kekab”.


Inarrestabile il successo di Anastasio che continua a macinare sold out e certificazioni. Il suo primo singolo “La fine del mondo” non si ferma e vola nelle classifiche streaming conquistando la certificazione FIMI di Disco di Platino. Una vera e propria febbre per la prima tournée di Anastasio che sta superando tutti i record.

Un momento straordinario per l’artista rivelazione e vincitore dell’ultimo X Factor che sarà dal 20 marzo live nei più importanti club italiani con uno show unico ed energico, un mix di libertà espressiva, provocazione e urgenza poetica.

Le date:
  • 20 marzo Trezzo sull’Adda (Mi), Live Club - DATA ZERO
  • 22 marzo Milano, Santeria Social Club
  • 24 e 25 marzo Bologna, Estragon
  • 26 marzo Milano, Santeria Social Club
  • 28 marzo Firenze, Viper Theatre
  • 29 marzo Torino, Hiroshima Mon Amour
  • 3 e 4 aprile Roma, Largo Venue
  • 5 aprile Brescia, Latteria Molloy
  • 11 aprile Parma, Campus Industry
  • 12 aprile Nonantola (Mo), Vox Club
  • 13 aprile Livorno, The Cage
  • 17 aprile Pozzuoli (Na), Duel
  • 19 aprile Modugno (Ba), Demode’
  • 23 aprile Firenze, Viper Theatre
  • 24 aprile Senigallia (An) Mamamia
  • 26 aprile Perugia, Afterlife
  • 27 aprile Padova, Hall
  • 9 luglio Lucca, Piazza Napoleone - Lucca Summer Festival (Special guest a Macklemore)

Laura Biagio






Laura Pausini e Biagio Antonacci nel mondo della musica, non solo hanno trovato il successo, ma anche un’amicizia che dura da 25 anni. La prima collaborazione tra le due star della musica italiana risale al 2000, quando Biagio Antonacci scrive per Laura Pausini il brano “Tra te e il mare”, contenuto nell’omonimo album della cantante.

Il tour negli stadi della nuova coppia del pop, LAURA PAUSINI e BIAGIO ANTONACCI, raddoppia l’appuntamento a San Siro.

Laura e Biagio sono pronti a scendere in campo, protagonisti insieme, nell’estate 2019, di questo imperdibile tour nei principali stadi italiani con 11 appuntamenti live che si preannunciano indimenticabili. Il fischio di inizio è previsto per il 26 giugno allo Stadio San Nicola di Bari.

Data dopo data, le due icone della musica pop emozioneranno il loro pubblico con duetti inediti, i loro grandi classici e le loro più recenti hit, senza ovviamente dimenticare il loro primo singolo insieme, “Il coraggio di andare”, attualmente in radio e contenuto nella special edition di Laura Pausini “Fatti Sentire Ancora” (Atlantic/Warner Music).

Le date già annunciate:
  • 26 giugno Bari, Stadio San Nicola
  • 29 giugno Roma, Stadio Olimpico
  • 4 luglio Milano, Stadio San Siro
  • 5 luglio Milano, Stadio San Siro 
  • 8 luglio Firenze, Stadio Artemio Franchi
  • 12 luglio Bologna, Stadio Dall'Ara
  • 17 luglioTorino, Stadio Olimpico
  • 20 luglio Padova, Stadio Euganeo
  • 23 luglio Pescara, Stadio Adriatico
  • 27 luglio Messina, Stadio San Filippo
  • 1 agosto Cagliari, Arena Fiera 




Nesli




Francesco Nesli Tarducci. La persona, l’artista, che da sempre vive con un unico filo conduttore: parole in musica. Perchè scriverle, metterle in fila, è l'unica cosa che si sente in grado di fare. Basta una frase, anzi una parola. Perchè con le parole non si gioca. Soprattutto lo sa chi di loro ha fatto una ragione di vita. Il nero dell'inchiostro che riempie il bianco foglio crudele. E al'improvviso sono lì. Le hai davanti. Ti fissano e non puoi più voltarti dall'altra parte. O continui con la farsa. O tiri fuori le palle. Il coraggio di sbilanciarsi. Fragile: la svolta. Ammettere a tutti quanti quello che non riusciva ad ammettere nemmeno a se stesso. Francesco Nesli Tarducci che se la canta. Perchè è l'unica cosa che si sente di fare. E che oggi, con la serenità di rappresentare se stesso, in tutto e per tutto, senza zone d'ombra, dal cuore all'inchiostro senza filtri, lo fa sereno. E si sente. Liriche nitide. Che scorrono e emozionano. Le parole in rima in fila pulite si stringono per mano. E stringono la sua e lo accompagnano costantemente, permettendogli di vivere a Milano, permettondogli di vivere il suo sogno.

Le date:
  • 2 novembre Bologna, Estragon - POSTICIPATO AL 29 MARZO
  • 15 novembre Firenze, Auditorium Flog - POSTICIPATO AL 28 MARZO 2019
  • 16 novembre Roma, Teatro Quirinetta - POSTICIPATO AL 21 MARZO 2019
  • 22 novembre Napoli, Casa della Musica - Federico I - POSTICIPATO AL 4 APRILE
  • 23 novembre Modugno, Demode' - POSTICIPATA  AL  5 APRILE
  • 24 novembre Catania, Land - La Nuova Dogana - POSTICIPATO  AL  6 APRILE
  • 29 novembre Milano, Alcatraz - POSTICIPATO ALL'11 APRILE

Ermal Meta






Dal Forum di Assago al Palazzo dei Congressi di Lugano; di sold out in sold out dalla prima tappa all’ultimo concerto del Non Abbiamo Armi Tour, celebrato con il Disco di Platino per l’album Non Abbiamo Armi e con l’Oro per il singolo Dall’Alba al Tramonto (in precedenza, va ricordato anche il Platino per Non Mi Avete Fatto Niente).

Ermal Meta durante l’estate 2018 ha realizzato un tour indimenticabile; al di là dei numerosissimi sold out e delle decine di migliaia di persone che sono accorse sotto ai palchi – circa 100.000 paganti - va sottolineata la bellezza delle location che hanno ospitato il Non Abbiamo Armi Tour: dal Foro Italico di Roma, al Real Belvedere di Caserta; da Piazza Santissima Annunziata a Firenze, al Castello Scaligero di Villafranca (VR); da Villa Manin in provincia di Udine a l’Abbazia di San Galgano a Chiusdino (SI); dall’Anfiteatro di Tharros in Sardegna al Teatro Antico di Taormina (solo per citarne alcune)…

Tra una manciata di settimane si riparte con molte novità; Ermal Meta per questa nuova avventura sarà affiancato dagli GnuQuartet.

Le canzoni, con nuovi ed esclusivi abiti da sera, cuciti su misura da nuovi arrangiamenti per viola, violino, violoncello e flauto, entreranno in “punta di fioretto” in molti tra i Teatri più belli d’Italia.

Questa la costante, il fil rouge che unisce la musica dal vivo di Ermal Meta, in qualsiasi versione la si ascolti: la bellezza… colei che ci salverà.

Le date:
  • 30 e 31 gennaio Nizza di Monferrato, Teatro Sociale
  • 2 febbraio Milano, Teatro degli Arcimboldi
  • 4 febbraio Napoli, Teatro Bellini
  • 5 febbraio Pescara, Teatro Massimo
  • 11 febbraio Catania, Teatro Metropolitan
  • 12 febbraio Palermo, Teatro al Massimo
  • 16 e 17 febbraio Trento, Teatro Auditorium Santa Chiara
  • 25 febbraio Roma, Auditorium Parco della Musica
  • 1 marzo Cremona, Teatro Ponchielli
  • 6 marzo Bari, Teatro Petruzzelli
  • 8 marzo Montecatini, Teatro Verdi
  • 9 marzo Assisi, Teatro Lyrick
  • 11 e 12 marzo Venezia, Teatro Goldoni
  • 18 marzo Trieste, Politeama Rossetti
  • 23 marzo Genova, Teatro Carlo Felice
  • 24 e 25 marzo Torino, Teatro Colosseo

Fiorella Mannoia - "Personale Tour"



«Si riparte – ha appena scritto FIORELLA sui suoi profili social – “Personale” è il titolo del nuovo progetto, nuovo album e nuovo tour. Da maggio ci si rivede nei teatri. Avrò modo più avanti di raccontarvi cosa sta dietro a questa parola: “Personale”. A presto».

Fiorella nasce a Roma. Ha saputo costruirsi dalla metà degli anni ottanta la necessaria credibilità per diventare la voce e il controcanto femminile di una canzone d'autore storicamente declinata al maschile.

Il debutto musicale è al Festival di Castrocaro del 1968.
L'album d'esordio "MANNOIA FORESI & CO" risale al 1972.
La prima occasione di incontro con il grande pubblico del Festival di Sanremo del 1981 dove Fiorella presenta "CAFFÈ NERO BOLLENTE".

In queste settimane Fiorella sta lavorando alle nuove canzoni che andranno a comporre la tracklist del suo nuovo album, in uscita nel 2019, che sarà intitolato “PERSONALE”. A tre anni dal disco di Platino “Combattente”, un nuovo atteso progetto discografico, ma non solo, che riserverà tante sorprese.

Il 2019 sarà ovviamente un anno all’insegna del live per Fiorella che, dopo i 101 concerti della stagione 2016-2017, tornerà presto a salire sul palco per incontrare il suo pubblico e presentare dal vivo il suo nuovo progetto.
Il prossimo maggio il “PERSONALE TOUR”, prodotto e organizzato da Friends & Partners, farà tappa nei teatri d’Italia.


Le date:
7 maggio Firenze, Teatro Verdi
8 maggio Parma, Teatro Regio 
11 maggio Torino, Auditorium Del Lingotto
12 maggio Brescia, Gran Teatro Morato
14 maggio Milano, Teatro Degli Arcimboldi
15 maggio Bologna, Europauditorium
17 maggio Trieste, Teatro Rossetti
18 maggio Padova, Gran Teatro Geox
20 maggio Cesena, Nuovo Teatro Carisport
23 maggio Roma, Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
25 maggio Bari, Teatro Team
27 maggio Napoli,
 Teatro Augusteo